Hanna Doukhan
Portrait en Tricot Vert (2023) est un tableau qui témoigne de mon parcours de résilience. Tout comme le suggère le personnage du tableau, je propose au visiteur de “revenir à l’intérieur de soi“, par la méditation ou la contemplation, et dépasser les contingences et les phénomènes difficiles de l’existence, pour toucher à l’Universel qui est en chacun de nous, et qui est porteur d’espoir et de vie.
Dans cette optique, poser un regard non-analytique mais enveloppant sur la toile , c’est se donner peut-être la possibilité d’expérimenter quelque chose de l’ordre de l’ouverture de ses perceptions. S’ouvrir à ce qui émerge à l’intérieur de soi en réponse aux vibrations des couleurs et des formes, mais aussi des états d’être qui ont accompagné le processus de création de ce tableau.
Dimension de l’œuvre : 67x55 cm
Technique : huile sur lin
Hanna Doukhan
(Identité française : Valérie Margueritte JASSET, épouse DOUKHAN)
1966 Née à Saint-Maur, France
Vie et travaille à Jérusalem
2007-2008 Enseignante à l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts Oman, Jérusalem
2001-2004 Masters Class à la Studio School de Jérusalem (Israel Hershberg)
2002 Etudes approfondies à l’Ecole Internationale de Peinture et de Dessin d’Ombrie, Italie
Expositions en solo
2021 Points de Suspension, Galerie Artspace, Jérusalem
2015 Oeuvres, Galerie Artspace, Jérusalem
2011 TAG, Galerie Bernard, Tel-Aviv
2010 Intéractions, Galerie Artspace, Jérusalem
2009 Jerusalem|Tel-Aviv|Paris, Galerie Bernard, Tel-Aviv
2007 Oeuvres, Galerie Artspace, Jérusalem
Expositions de groupe
2021 Biennale de Jérusalem, Galerie Artspace, Jérusalem 2017
Salon 2017, Le Cube, Jérusalem
2016 Salon 2016, Le Cube, Jérusalem
2012 Regard Infini, Musée Wolfson, Temple de Salomon, Jérusalem
2010 Interieur|Extérieur, Abrit pour les Arts, Jérusalem
Manofim 2010, Galerie Artspace, Jérusalem
Inside Israel, Centre pour les Arts Wison, Shanghai, Chine
Inside Israel, Festival de Glace, Harbin, Chine
2009 Inside Israel, Centre pour le Planning Urbain, Shanghai, Chine
Histoires d’Enfants, Galerie La Boite Blanche, Munich, Allemagne
Manofim 2009, Galerie Artspace, Jérusalem
Tableau Vivant, Maison des Artistes, Tel-Aviv
Impres-sionism, Galerie Hillel 17, Jérusalem
Histoires, Galerie Ein Hod
2008 Exposition d’Eté, , Galerie Bernard, Tel-Aviv
L’Homme et la Terre, Galerie Oman / Fonds de Jérusalem , Jérusalem
2007 Exposition d’Eté, , Galerie Bernard, Tel-Aviv
2005 Exposition des Nouveaux Membres, Maison des Artistes, Jérusalem
2004 Des Peintres et des Arbres, Galerie Saphir, Paris
Travaux en Cours, Galerie Artspace, Jérusalem
Abstractions, Centre Culturel Français Romain Gary, Jérusalem
2003 Paysages autour de la Méditerranée, Galerie Saphir, Paris
Triple Regard, Théâtre de Jérusalem
Doukhanhanna18@gmail.com
Port. +972533518076
Depuis près de quatre ans, ce que je peins s’est épuré de toute référence à la souffrance et au mal-être. Je suis arrivée à la conclusion que je ne voulais plus ni créer depuis un endroit d’affliction -ce qui généralement avait la faculté d’accentuer et prolonger mon mal-être – ni semer mes propres graines de tourment, et renforcer la tendance générale qui prévaut dans ce qui se donne à voir.
Vingt années à cotoyer une maladie complexe m’ont enseigné la puissance de nos états d’âme pour faire face aux difficultés. Cette prise de conscience, soutenue par une pratique méditative, ont définitivement fait évoluer la nature et la place que je donne à l’Art.
“Portrait en Tricot Vert”, une huile sur lin, de fin 2023, est un témoin de ce cheminement qui est le mien. L’exposer, c’est aussi poser l’hypothèse, que le visiteur s’il le souhaite, peut, par l’expérience esthétique, influencer de manière positive -même à minima -son état intérieur.
Or, notre état intérieur est mis à l’épreuve par les évênements qui agitent notre région depuis plus d’un an. Nous sommes soumis à de fortes tensions, voire des traumas, nouveaux ou répétés. Les informations, qu’elles soient véhiculées par les média, le cercle de nos connaissances ou le bain ambiant délétère dans lequel nous baignons, entament notre énergie vitale. Nous en venons jusqu’à douter de ce qui faisait sens dans notre vie, il n’y a encore pas si longtemps.
A partir de là, il y a des chances de développer une certaine forme de fatalisme et de découragement. A quoi bon…
Comment alors puis-je parvenir à reprendre une certaine maitrise sur ma vie ?
Puis-je influencer mon monde intérieur de façon pro-active pour déjouer les schémas mentaux qui se sont installés souvent à mon insu au fil des années, et viennent me donner à croire, qu’il n’y a rien à faire, que je suis une victime ?
Avant chaque séance de travail, depuis un peu plus de trois ans, j’effectue une séance de qigong qui me permet d’agir pour me libérer de la toute-puissance du mental, qui critique, enferme et limite. Pour gagner un endroit susceptible de favoriser l’expression de ce que je porte en moi d’authentique et de bienveillant.
Cette pratique a enrichi mes perceptions. Elle contribue à me transformer en profondeur : à me rendre plus solide. “Revenir à l’intérieur de soi“, par la méditation ou la contemplation -tout comme le suggère le personnage du tableau- propose à celui qui s’y essaie, de dépasser les contingences et les phénomènes difficiles de l’existence, pour toucher à l’Universel qui est en chacun de nous, et qui est toujours porteur d’espoir et de vie.
C’est dans cette optique que je vous invite à poser votre regard sur la toile, et peut-être expérimenter quelque chose de l’ordre de l’ouverture de ses perceptions. S’ouvrir à ce qui émerge à l’intérieur de soi en réponse aux vibrations des couleurs et des formes, mais aussi des états d’être qui ont accompagné le processus de création de ce tableau.